Чем отличаются моушн-дизайн и анимация?

Разница между моушн-дизайном и анимацией, конечно, есть, но она зачастую чуть размыта и складывается из нескольких аспектов. Не всегда можно в точности сказать, к какой индустрии относится ролик. А для начинающих эти слова часто кажутся синонимами.

Давайте разбираться!

Примечание: статья основана на исследовании, которое провёл Николя Дюфрен, который в профессиональном сообществе более известен как Дудуф. Николя принял участие в разработке Duik и других инструментов, без которых многие аниматоры сегодня не представляют свою рабочую практику. В рамках исследования Дудуф провёл опрос, результаты которого вы можете скачать по ссылке. О результатах опроса пойдёт речь далее.

Классификация

В первую очередь, стоит отметить, что, как и в большинстве попыток классифицировать вещи, всегда будут исключения, другие способы классификации и доля субъективности. Определения и классификация также могут сильно меняться со временем. Просто подумайте, как живые организмы классифицировались во все времена. Кажется очевидным, что есть животные и растения, и это совершенно разные вещи, верно? Но как только мы начинаем применять эти же знания к микроорганизмам, грибам — возникает много вопросов, исключений, «но» и «если».

Мы пытаемся классифицировать вещи таким образом, чтобы их было легче понять. Это также означает, что классификация может меняться в зависимости от того, о чём мы говорим.

Определения

Когда спрашивают, что такое моушн-дизайн, чаще всего в голову приходит то, чем он формально отличается от анимации: зачастую это типографика, абстрактные формы и т.д. На самом деле, это формальное различие — скорее следствие, чем реальная разница между анимацией и моушн-дизайном.

Хороший способ классифицировать ролик — взглянуть на его цель как на продукт

Моушн-дизайн — это производство анимированной графики (в том числе персонажей) для донесения до аудитории определенной информации. Ролик не обязательно должен развлекать, его основная задача — дать информацию, продать продукт, объяснить идею. Например, моушн-дизайном являются объясняющие ролики, инфографика, реклама и титры в фильмах.

Анимация — это производство анимированной графики, которая является самодостаточной и никак не связана с другими работами. Зачастую, главная цель анимации — развлечь, вызвать реакцию. Например, это короткометражные и полнометражные фильмы, телешоу, музыкальные клипы.

Это определения объясняют формальное различие между тем, что мы будем называть анимацией и моушн-дизайном.

Пароход Вилли, Уолт Дисней — 10-часовая петля от CancerousAssasssins

Один из самых известных мультфильмов, превращенный в некое самодостаточное произведение искусства. Однозначно классифицируется как анимация.

Сол Басс — Стиль есть суть — Документальный фильм Эндрю Саладино

Сол Басс считается одним из пионеров моушн-дизайна, благодаря его стилизованным вступительным титрам к известным фильмам.

Бюджет

Поскольку ролики в моушн-дизайне создаются для донесения конкретной информации или продажи, они в основном оплачиваются владельцем соответствующего продукта и выполняются по его запросу. Поэтому бюджет таких роликов, как правило, ниже, чем в анимации, время производства намного короче, а контролирует и оценивает производство клиент.

Напротив, анимация имеет более длительное время создания и больший бюджет, а иногда может финансироваться государственными фондами. Контролируют процесс производства режиссёр и продюсер. 

Эти различия объясняют, почему анимация может сильно отличаться от моушн-дизайна в визуальном плане. Давайте посмотрим поближе на то, что делает их разными изнутри, и на особенности их производства.

Размер команды

С точки зрения обычного размера команды индустрии анимации и моушн-дизайна сильно отличаются.

Сравнение размеров команд в индустрии анимации и моушн-дизайна.

Моушн-дизайн: более 70% моушн-дизайнеров работают в командах менее 3 человек.

Анимация: около 75% работают в командах более 4 человек, в том числе 30% работают в командах более 11 человек.

Эта разница, безусловно, является прямым следствием разницы в бюджетах и количестве времени производства одного ролика. Поскольку в индустрии моушн-дизайна производство обычно происходит быстрее, нет времени на создание и обучение больших команд под конкретные проекты. Как мы увидим позже, это может объяснить, почему техники анимации и программное обеспечение, используемые в моушн-индустрии, различаются меньше, чем в анимации.

Специализация

Поскольку организация производства и размер команд сильно отличаются в анимации и моушн-дизайне, можно ожидать, что уровень специализации тоже будет разным.

Обычные задачи в индустрии анимационного кино и моушн-дизайна.

Если мы сравним задачи, выполняемые в обеих индустриях, то неудивительно, что моушн-дизайн включает в себя пропорционально больше работы с «чистым» моушн-дизайном (12% против 2%). А в индустрии анимации больше работы по общей анимации и анимации персонажей (15% для анимации, 11% для моушн-дизайна). Но есть и более мелкие различия, которые можно заметить.

1,16% работы в анимации приходится на разработку программного обеспечения (против 0,36% в области моушн-дизайна). Этап лэйаута также очень незначительный в моушн-дизайне (3%), в то время как в анимации это более важная задача (7%).

На схеме мы можем видеть, сколько различных задач обычно выполняется одним человеком в каждой области. Это эффективный способ оценить уровень специализации людей, работающих в обеих отраслях.

Уровень специализации в индустрии анимации и моушн-дизайна, основанный на количестве различных задач на человека.

Моушн-дизайн: 84% специалиста имеют более 4 различных задач в своей работе (в среднем, 7 задач).

Анимация: 78% специалиста имеют менее 4 различных задач в своей работе (в среднем, 3 задачи).

Ответы на вопрос, являются ли они универсалами, специалистами с несколькими профилями или экспертами в одной конкретной задаче, также помогают определить уровень специализации в каждой отрасли.

Сравнение уровня специализации в индустрии анимационной фантастики и моушн-дизайна.

Моушн-дизайн: 84% считают себя универсалами.

Анимация: 55% считают себя специалистами или экспертами в какой-то конкретной узкой области.

Эти два способа оценки уровня специализации показывают: чтобы что-то делать, нужно быть специалистом. В анимации чаще всего более востребованы специалисты узкого профиля, а в моушн — генералисты.

Это также объясняет, почему степень управления производством в этой индустрии несколько выше, чем в индустрии моушн-дизайна. Потому что здесь в процесс вовлечено большее число специалистов, занимающихся каждый своим пулом задач.

Анимированные персонажи

Одним из заметных различий между анимацией и моушн-дизайном является количество проектов, включающих анимацию персонажей.

Доля проектов на студию, включающих анимацию персонажей, в индустрии анимации и моушн-дизайна.

В индустрии моушн-дизайна доля проектов, включающих анимированных персонажей, может сильно варьироваться у разных студий (от отсутствия персонажей в целом до более 90%), но в среднем студии включают анимированных персонажей в 30% своих проектов. В то время как в анимационной индустрии более 90% роликов сделаны с участием персонажей. 

Это может показаться очевидным, но в течение 2010-х годов произошла значительная эволюция, и число студий, занимающихся анимацией персонажей в индустрии моушн-дизайна, сильно выросло, достигнув пика в 2015 году.

Эволюция числа студий, занимающихся анимацией персонажей в индустрии моушн-дизайна.

С 2015 года количество новых студий моушн-дизайна, использующих анимацию персонажей, снижается. Это может быть признаком того, что почти все они уже начали их использовать.

Техника и программное обеспечение

Техники, используемые для анимации в индустрии игрового кино и моушн-дизайна.

Поскольку в анимации работа организована совершенно иначе, чем в сфере моушн-дизайна, можно ожидать, что и инструменты будут совершенно другими.

Анимационное программное обеспечение, используемое в анимации и моушн-дизайне.

Моушн-дизайн: 100% используют After Effects, 54% — Cinema 4D.

Анимация: After Effects используется в 78% случаев, Flash/animate — в 57%. Еще 4 программы (TVPaint, Harmony, Maya, 3DS Max) используются более чем 30% студий, а Blender — 17%.

Инструменты риггинга, используемые для анимации персонажей в индустрии анимации и моушн-дизайна.

Моушн-дизайн: для более 90% персонажей риг создается в After Effects, в основном с помощью Duik.

Анимация: используется множество различных программ, например, After Effects, Animate, Harmony, Maya и 3DS Max. В After Effects подавляющее большинство использует Duik, а некоторые — Rubberhose.

Поскольку в игровом производстве команды больше, и, соответственно, уходит больше времени на создание роликов, то возможно больше разных цепочек использования нескольких программ, в то время как в индустрии моушн-дизайна, как правило, используют только After Effects и Cinema 4D.

Оригинал статьи.

В целом, эта статья вряд ли улучшит качество ваших работ и не изменит взгляд на индустрию. Но если вы в самом начале пути — можете обратить внимание на важные для себя составляющие и, возможно, этот материал поможет сделать выбор студии, где вам было бы комфортнее и интереснее работать.

Мы используем куки на сайте.